Ormandan, kurttan, karanlıktan ve bıçaktan sonra, Kırmızı Başlıklı Kız bir iki şey öğrenmiştir. “Into the Woods”un ilk perdesinde kurt postundan yapılan bir pelerin modelini yaparken, bilgeliğini paylaşıyor. Hazırlıklı olun, “Şimdi Bir Şeyleri Biliyorum” bölümünde tavsiyede bulunuyor. Yabancılara dikkat edin. Stephen Sondheim’ın iliklerine kadar dökülen sözleri bir özdeyiş daha sağlar: Little Red, “İyiden farklıdır”, “Nice,” sonucuna varır.
Doğru. Ama bir müzikal tiyatro eserinin kesinlikle her ikisinin de olması muhteşem değil mi?
Lear deBessonet’in Encores’tan çıkan, Sondheim ve James Lapine modern klasiği “Into the Woods”un muhteşem prodüksiyonu! Mayıs ayında batıya ve güneye doğru Broadway yolculuğu yapmıştır. Bazı kadro değişikliklerine rağmen mizahı, merakı ve insanlığı bozulmadan geldi. Gerçekten de, St. James Tiyatrosu’nda City Center’da olduğundan daha parlak bir şekilde parlayabilirler. Yani o son sahneyi gördüyseniz, tekrar ormana gitmeli misiniz? Bütçeniz Broadway fiyatlarına uymuyorsa, elbette yapmalısınız. Başka bir deyişle: Dilekler gerçekleşir, bedava değil.
Yarım düzine Perrault ve Grimm Kardeşler masalının bir pastişi olan “Into the Woods” 1986’da San Diego’daki Old Globe Theatre’da ve ertesi yıl Broadway’de gösterime girdi. 2002’de Lapine tarafından yönetilen saygın bir Broadway canlanışı ve 2012’de Shakespeare in the Park’ta yanlış anlaşılan bir rol oynadı. Disney, 2014’te güzel, biraz boş bir canlı aksiyon sinemasına uyarladı. okul drama kulüpleri, ancak bu kulüplerin çoğu, sonsuza dek mutlu bir şekilde mümkün göründüğünde, yalnızca ilk perdeyi sahneliyor.
Sondheim ve Lapine’in bildiği gibi, mutlu son hikayeyi nerede durdurduğunuza bağlıdır. Yeterince sayfa çevirin ve ölüm de bir görünüm, hayal kırıklığı yaratır. Belki de bu, Cinderella (Phillipa Soo), Jack the Giant Killer (Cole Thompson) ve Little Red Riding Hood (Julia Lester) ana karakterleri arasında yer alan bir şovdan korkunç bir ders gibi görünüyor. Ama bu orijinal hikayeleri tekrar okursanız, oldukça karanlık görünüyorlar. Sondheim’ın çalışmalarından sadece “Sweeney Todd” karşılaştırılabilir bir vücut sayısına sahiptir. Yine de sesi bir şekilde umut verici.
Baş döndürücü bir oyunculuk ve ahlaki ciddiyet eseri olan “Into the Woods”, masumiyetten deneyime giden bir yol oluşturuyor. Karakterlerinden (zaten hayatta kalanlardan) çocukluğun narsisizmini – arzulamayı, istemeyi – karşılıklı bağımlılığı vurgulayan daha incelikli bir etik çerçeveyle değiştirmelerini ister. Bu, Sondheim’ın 1991 PBS röportajında daha da doğrudan dile getirdiği, dizinin yürek parçalayan baladının mesajıdır. Hepimiz birbirimizden sorumluyuz dedi.
Bununla birlikte, son bir akşam St. James’teki ruh hali, derin bir ahlaki sorgulamayı akla getirmiyordu. Ve içeride giyilen şapkalara, hiç takılmayan maskelere ve en az bir gizli telefon kamerasına bakılırsa, herkes biraz farklı sorumluluk veriyordu. Peki titreşimler nelerdi? Zevk, beklenti, kutlama. Işıklar yandığında, kalabalık çığlık attı, çığlık attı ve çığlık attı. Külotların – ya da kaynak malzemeye göre, ara sıra dans eden terliklerin – sahneye atılmasını bekliyordum.
DeBessonet’in sahnelemesi, rafine ama Encores’den biraz farklı! gezi, sadece geniş bir merdiven seti ve önlerinde bir sahne iniş şeridi kullanır. David Rockwell tarafından tasarlanan ve hikaye kitabı aydınlatması Tyler Micoleau’ya ait olan set, en basit tabirle bir ormanı çiziyor – alçalan huş ağacı gövdeleri, yükselen bir ay. Oyuncuların arkasında, paha biçilmez Rob Berman tarafından yönetilen müzisyenler oturuyor. Gözünüz aktörlerden ayrılırsa – büyük bir eğer – onların sihri görünür kılan çınlama puanını uygulamalarını izleyebilirsiniz.
Yapım tarzı minimal ise, asla sade değildir ve bu çoğunlukla boş tuval üzerine, deBessonet, Lorin Latarro’nun eğlenceli koreografisinin yardımıyla zengin ve bol tonlarda boyar. Nezaket, birçok Kamu İşleri prodüksiyonunda görüldüğü gibi, deBessonet’in çalışmalarının bir parolasıdır. Paylaşılan insanlığın da tanınması. Burada hem oyunculara hem de izleyicilere kadar her yere yayılıyor gibi görünüyor. Oyuncu kadrosunun bu kadar eğlendiği bir dizi çok az gördüm. “Any Moment”ın ikinci mısrasına çıkan ve rol arkadaşı Sara Bareilles’i öperek – bir nevi – örtbas eden Gavin Creel’in durumunda, muhtemelen çok eğlenceliydi. Boyunca, yalnızca ara sıra hoşgörüye dönüşen bir cömertlik duygusu vardır. Ve dürüst olmak gerekirse, bu hoşgörünün bir kısmı (Creel ve eş prensi Joshua Henry tarafından parçalar halinde söylenen “Agony”deki gibi) de bir zevktir.
Bareilles’in Baker’s Wife rolündeki performansı Encores’dan bu yana fasulye sapı gibi arttı! üretme. En iyi şarkıcı-söz yazarı ve “Waitress”in bestecisi olarak tanınan sanatçı, yakın zamanda “Girls5Eva”da bir çizgi roman oyuncusu olarak kendini kanıtladı. Burada onun komedisi hem genişlemiş hem de derinleşmiştir. O ve Neil Patrick Harris, Encores!’da vahşi, gergin bir kimyaya sahipken, şimdi daha yumuşak Brian d’Arcy James ile ortak. Birbirlerini yeni tanımaya başlayan evli bir çiftin rollerinde birlikte güzel ritimler buluyorlar.
Her duyguyu gökyüzü yazısı kadar okunaklı kılabilen ışıltılı bir soprano olan Soo, Denée Benton’ın yerini zarif bir şekilde alıyor. (Benton, Broadway’e taşındığında “Natasha, Pierre & the Great Comet of 1812”de onun yerini aldı; panayır fuarı.) Ve Heather Headley’in yerini alan Patina Miller, Cadı’yı şiddetli, tehlikeli bir çekiciliğe dönüştürüyor ve Headley’nin ilk kısıtlamasını daha fazlası için değiştiriyor. ateşli gölgeler. Bu son akşam, kuklacı Kennedy Kanagawa hastalandı, ancak yedeği Cameron Johnson, Jack’in arkadaşı Milky White için yetenekli bir çobandı. O inek hala öldürüyor. Ve çocuk korosu gitti. Tanrıya şükür.
İkinci perdede, endişe çok güçlü bir kelime olsa da, bu prodüksiyon fazla komik, fazla hafiflemiş olabilir diye endişelendim. İkinci perdenin yıkımları beni iki ay önce olduğu gibi dümdüz etmedi. Ama gerçekten, kim şu anda düzleşmek ister? Bunun yerine, bu değerler esnekliği, bağlantıyı gösterir.
Sonunda, evvel Soo son ikircikli heceleri şaklattı, seyirciler ayağa fırladı. Oyuncular eğildi, reverans yaptı ve gülümsedi. Geri kalanımız alkışladı ve alkışladı.
Kimse yalnız değildi.
Ormana
21 Ağustos’a kadar Manhattan, St. James Tiyatrosu’nda; intothewoodsbway.com. Süre: 2 saat 45 dakika.